提到「社交舞」，很多人腦中浮現的畫面可能是電視上國標舞比賽——男生穿燕尾服、女生穿大蓬裙，兩人在舞池裡優雅地轉圈。如果你最近想找個新興趣、認識新朋友，上網搜尋「社交舞 種類」，會發現第一頁的文章幾乎都還停留在國標舞的摩登舞、拉丁舞這個框架，好像社交舞的世界就只有這樣。
其實不是。社交舞是一個很大的分類，這幾十年間全世界發展出各種風格不同的雙人社交舞，從歐洲宮廷傳下來的華爾滋、探戈，到美國爵士年代誕生的搖擺舞，再到拉丁美洲的騷莎、Bachata，每一種的起源、音樂、氣氛都不太一樣。這篇文章先攤開台灣目前最容易找到課、找到場子跳的四種——國標舞、搖擺舞、Salsa、Bachata，讓你在決定「要學哪一種」之前，先知道自己到底有哪些選項；至於阿根廷探戈這類還沒展開介紹的分支，可以留作認識這四種之後的下一步延伸。
「社交舞」這個詞聽起來簡單，但範圍其實很廣。簡單說，社交舞指的是兩個人（有時候會延伸到多人）在社交場合裡一起跳的舞蹈，核心目的是透過舞蹈跟另一個人互動、建立連結，而不是站在台上表演給觀眾看。
這跟大家熟悉的表演舞、街舞（像Hip-hop、Jazz Funk、Popping這類）不太一樣。表演舞、街舞通常是個人或團體編舞，重點在動作的整齊度、視覺效果跟舞台呈現，練習時大部分時間是對著鏡子練自己的動作，最終目標是「跳給別人看」。社交舞剛好相反，重點在「跟人一起跳」——兩人即時互動，一人帶（lead）、一人跟（follow），跳得好不好某種程度上看的是兩人之間的默契跟連結，而不是單看誰的動作漂亮。
也因為這樣，社交舞通常會發展出自己的「social」文化——固定的聚會場合，大家去那裡不是為了比賽或表演，單純是想跳舞、聽音樂、認識人。這也是這篇文章想討論的重點：在「社交舞」這個大分類底下，到底有哪些具體的舞種可以選。
國標舞的英文是 International Standard／Ballroom，作為競技項目比賽時則稱作 DanceSport（運動舞蹈），也是台灣最多人聽過、最常見於舞蹈教室與社區大學課程的社交舞系統。國標舞底下分成兩大類：摩登舞（Modern／Standard）跟拉丁舞（Latin）。
摩登舞包含華爾滋（Waltz）、探戈（Tango）、狐步（Foxtrot）、快步（Quickstep）跟維也納華爾滋，特色是舞伴之間保持固定的「框架」（frame），身體貼近、一起在舞池裡移動，動作優雅、講究線條。拉丁舞則包含恰恰（Cha Cha）、倫巴（Rumba）、森巴（Samba）、鬥牛舞（Paso Doble）跟捷舞（Jive），節奏比較明快，身體擺動幅度大，比較展現個人張力。
國標舞源自歐洲宮廷舞蹈與拉丁美洲民間舞蹈的融合，二十世紀初開始逐漸系統化，發展出固定的舞步、姿態跟評分規則，也是目前受國際承認的競技運動項目之一。適合誰：喜歡有系統、按部就班學技巧的人；不排斥找一位固定舞伴長期一起練習；對比賽或表演有興趣、想追求動作精準度的人。國標舞的學習曲線偏長，尤其如果想跳到能上場比賽或表演的程度，需要投入不少時間磨技巧。
搖擺舞（Swing Dance）源自1920到30年代的美國，特別是紐約哈林區的Savoy Ballroom舞廳，跟著當時正紅的爵士樂（swing music）一起發展出來。最具代表性的舞步是Lindy Hop，另外還有Charleston、Balboa、Blues等風格，都算在搖擺舞這個大家族裡。
跟國標舞講究固定套路、精準線條不同，搖擺舞的精神是即興（improvisation）——沒有一套「標準舞步」要死背，兩個人在舞池上靠著身體傳遞的訊號（所謂的lead & follow）即時互動、跟著音樂當下的感覺跳，每一支舞、每一個舞伴跳起來都不會完全一樣。也因為這樣，搖擺舞的社交場合（social dance night）通常是大家輪流換舞伴跳，一支歌換一個人很常見，這是搖擺舞圈子的文化慣例。
音樂上搖擺舞跟著爵士樂走，節奏明快、有活力，跳起來的氣氛通常也比較歡樂放鬆，不特別強調「一定要跳得多標準」，反而更看重你有沒有跟上音樂、有沒有玩得開心。適合誰：想上手快、不想花很久時間才能上舞池的人；沒有固定舞伴、一個人也能學的人；喜歡爵士樂、喜歡熱鬧社交氣氛的人。SwingTaiwan從2012年開始經營，是目前全台最大的搖擺舞學校，這也是這篇文章想特別把搖擺舞這個常被忽略的選項講清楚的原因。
想更完整認識搖擺舞，可以看看：什麼是 Swing Dance？、爵士舞跟搖擺舞差在哪？
騷莎（Salsa）是拉丁社交舞裡知名度最高的一種，起源可以追溯到古巴的頌樂（Son）等傳統音樂與舞蹈，後來在1970年代的紐約融合曼波（Mambo）、恰恰等拉丁元素，逐漸發展成今天大家熟悉的Salsa。
Salsa的音樂節奏感強烈，舞步環繞著固定的拍點結構進行，跳的時候兩人維持牽手的連結，透過手部力道傳遞方向指令，也有不少旋轉跟花式動作。因為節奏鮮明、很有拉丁風情，Salsa在世界各地都有穩定的愛好者社群，也發展出自己的social night文化，找機會跟不同的人跳、輪流交換舞伴的作法在Salsa圈同樣很常見。
適合誰：喜歡拉丁音樂、被那種熱情奔放的節奏感吸引的人；不排斥旋轉跟比較密集的花式動作、願意花時間練手上默契的人。台灣的Salsa社群主要集中在台北，透過舞蹈教室或固定的social night聚會延續下去。
Bachata源自多明尼加共和國，原本是當地的鄉村通俗音樂與舞蹈，過去幾十年隨著移民跟音樂產業傳播到歐美，近十幾年在國際社交舞圈快速流行，尤其是加入更多身體線條與旋轉設計的「都會Bachata（Bachata Sensual）」風格，讓它從拉丁裔社群的傳統舞蹈變成全球社交舞愛好者也在追的新選項。
Bachata的音樂節奏比Salsa慢，旋律比較抒情浪漫，舞步本身的基本步伐不算複雜，兩人身體距離通常比較靠近，強調身體的連結感跟音樂性的表達，而不是快速的花式變化。這幾年隨著Bachata這類慢節奏拉丁舞在國際social派對場景走紅，台灣也開始有一群跳Bachata的愛好者聚集起來。
適合誰：喜歡慢節奏、旋律浪漫的拉丁音樂；比起密集花式，更想享受身體跟音樂融為一體的人；不排斥雙人比較靠近的舞蹈方式。目前台灣的Bachata社群規模還在成長中，比起國標舞或搖擺舞，找到穩定課程或social場合可能需要多花一點功夫。
先講一個大原則：不要從「哪一種看起來比較帥」開始挑，而是從最難改變的條件往下排。第一題是舞伴：你身邊有沒有一個願意長期固定陪你上課、陪你練的人？如果有，國標舞這種靠長期搭檔累積默契的系統會很順；如果沒有，選那些 social 場合本來就在輪流換舞伴的舞種——像搖擺舞、Salsa——會輕鬆很多，沒有固定舞伴也不會卡住。第二題是音樂：把爵士樂、拉丁樂，還有華爾滋、探戈這類摩登舞的音樂各找幾首放來聽，聽哪一種會讓你忍不住想動，就往那邊走。舞步可以慢慢練，但你會聽這個音樂好幾年，喜不喜歡這件事騙不了自己。
第三題是「有沒有課、有沒有場子」。再喜歡的舞種，如果附近找不到穩定開課的地方，也沒有固定的 social night 可以去練，熱情很容易慢慢就淡掉；社群規模大一點的舞種，比較容易遇到同期的同學，也比較容易維持每週都有地方跳的節奏。第四題和第五題是兩個個人偏好：一是舞伴身體靠得比較近會不會讓你不自在，二是你希望多快能上舞池——想要很快就能跟人跳完一支歌，跟願意花上一段時間慢慢磨技巧、追求動作精準，適合的舞種不一樣。這五題想過一輪，通常剩下的選項就只有一兩個了。
很多人卡在「怕選錯」，但社交舞這件事其實很難真的選錯。不管是哪一種，雙人社交舞的底層都是同一組能力：一個人帶領（lead）、一個人跟隨（follow），兩人靠身體傳遞的訊號即時溝通，跟隨的一方不需要把舞步背下來，而是感受帶領者給的方向再回應。這種「跟另一個人即時溝通」的能力，加上聽音樂抓拍子、在擁擠的舞池裡看空間、跟還不太熟的人自然地開口問一句要不要跳一支——這些練起來以後，不會因為你換了舞種就歸零。每一種舞的節奏、訊號習慣和身體使用方式當然都不一樣，換過去還是得重新學那個舞種的語言，但很多人會發現，第二種比第一種好上手。
所以真正要決定的，其實只是「第一種先跳哪個」，而不是「這輩子要跳哪一種」。前面那幾題篩出來的一兩個選項，挑一個你這陣子真的走得到、時間也排得進去的先開始，跳一段時間之後，你對自己的喜好會比現在清楚得多——是喜歡跟人一起玩音樂的即興感，還是喜歡把同一個動作練到精準；是喜歡熱鬧的大場子，還是喜歡兩個人安靜地跳。到那時候要在同一個舞種繼續往下鑽，或是換一種試試，判斷都會比現在坐在電腦前面比較四種舞來得準。這幾個圈子彼此也不算壁壘分明，你在一個場子認識的人，很可能就是之後帶你去下一個場子的人。
說了這麼多起源、比較維度，其實最實際的建議是——這些都只是參考，真正適不適合你，跳過一次就知道。光看文章比較，很難感覺出搖擺舞的即興感，或Salsa的節奏感實際跳起來是什麼樣子，這些東西只有親自站上舞池才會懂。
如果你前面那幾題的答案是——身邊沒有固定舞伴、想找個能認識新朋友的興趣，又還沒特別鎖定哪種音樂風格，那搖擺舞會是一個很適合先體驗看看的起點。
延伸閱讀：想要更具體的取捨方法，Swing、Salsa、探戈、國標怎麼選把判斷的角度一條條攤開來比；如果真正卡住你的是「我大概不會跳舞」這個念頭，「我不會跳舞」是真的嗎可能更對症。
SwingTaiwan 從 2012 年開始在台北經營搖擺舞社群，新手班設計成從零基礎開始，不需要自己找舞伴，第一堂課就能跟著老師跳出第一支舞。課程是 4 週一期的新手班，每個月都會開新班。